前言
在生活上,我們鮮少將「美學」單獨提出探討,當我們將其獨立探討時,可以發現其實它存在於生活中的每一個細節與時間軸,其探究的可能性其實可包含有形與無形,而當他被歸納在「設計美學」上,能被解釋出來的又有什麼呢?不同的文化背景與時空背景又能激盪出何種不同的設計美學形式?故以「古典時期建築」與「後現代建築」探討時空背景對設計美學思維的影響。
二、文獻探討─美學與設計美學
何謂美學?
「美學」一詞延伸自「美感」,「美感」為人對「美」的感受能力,人本身對美的感受,可知的可分為:最基本人體五感(眼、耳、鼻、舌、身)、神經帶動情緒以人情心意的體會。而「美學」是一種人文知識,顧名思義就是關於美的學問,其關注要點在於思想家、哲學家如何去談論美,或者對美的事物有無整體性的看法,以上我們可以發現,美學取自於共同的提問與定義。
設計美學的定義
指對設計作品所引發的愉悅感受能力,一般而言,設計作品之美就是藝術作品之美,指的是經過人為加工的「作品(人造物、人造事)」所呈現的美感,只不過設計作品之美在製作的前提上還要加上「實用」或「使用」這一條件,所以設計作品在設計製作上,難度較藝術作品來的高,設計美感也較藝術美感多了一些趣味及「媒材」或「媒體」的色彩。
三、希臘羅馬時期建築與後現代建築之思維構成方式
希臘羅馬時期建築─以希臘巴特農神殿(Parthenon)為例
希臘羅馬時期美學
希臘、羅馬時期美學所處的時代為希臘城邦成行直至西羅馬滅亡,這期間的美學與藝術思想,我們以「實用萬神教的轉化(守護神到眾神並立的宗教)與實用萬民法的形成(從宗教轉向治理制度或帝國制度)」來論證。希臘羅馬的古典美學總括地說,就是「義理分明」的美學,在形而上美學與形而下美學同時發展的狀況裡體會得出來。
巴特農神殿
雅典的「巴特農神殿」是由政治家伯里克里斯(Pericles)在衛城興建的公共作品,設計者為依底諾斯(Itinos)與菲底亞斯(Pheidias),興建的目的是為慶祝對抗波斯侵略者勝利。設計構想是獻給雅典娜女神的神廟,內部供奉有雅典娜·帕德嫩巨像。
神廟坐西向東,由46根多立克柱環繞,長邊方向每邊17根,短邊方向每邊8根。巴特農神殿的正立面的各種比例尺度一直被作為古典建築的典範,柱式比例和諧,視覺校正技術運用純熟,山花雕刻豐富華美。整個建築既莊嚴肅穆又不失精美。被美術史家稱為「人類文化的最高表徵」,「世界美術的王冠」。
巴特農神殿 巴特農神殿平面圖
現代建築─以虎尾高鐵為例
現代設計美學
現代設計美學的操作對象可分為概括分為下列幾種:
1.形的感受:在現代設計運動裡最早被當作美感訓練的教材,以「點、線、面、體」的單獨性質與組成性質的認識與練習。
2.色彩的感受:現代色彩學主要的內容,包括色彩的三屬性:色相、彩度、明度系統的建立,配色理論的建立以及色彩聯想的探索三大部分。
3.質感:物體表面質地、紋路的感覺,是物體具體化很重要的感受之一。
4.紋感:指物體表面,平扁式或平面式的質感。
5.量感:指物體積量與重量的感覺,在造型藝術與設計上,量感是由「物體表面質感」與「物體體積大小」乃至於「色彩」三者結合起來的感覺判斷。
而操作規則的部分則可以統一(集中)、平衡(對稱)、韻律(漸進)、和諧、對比著手。
虎尾高鐵
高鐵雲林站是由高鐵新竹站設計團隊-姚仁喜先生領導的大元聯合建築師事務所設計。站體設計以「雲」山霧水、「林」木茂密命名。車站設計以饒富動態之流線型量體,配合玻璃帷幕牆反映之景觀模擬變幻之雲霧。站區廣場及綠地植以大量喬木樹陣為「林」,襯托站體建築「雲」,並提供為休憩及活動之空間。
可以看到其簡化意象後的立面設計包含了平衡(對稱) 與韻律(漸進) 的設計手法。
平衡(對稱)設計手法: 車站整體外觀以雲的概念簡化構成,採左右量體平衡的操作方式(紅線標示)。
韻律(漸進)設計手法: 車站外圍廊道部分,鋼骨以一定距離及角度變化出廊道如雲一般自由變換的外貌(紅線標示)。
虎尾高鐵透視圖與現場照片。
結論
巴特農神殿為時空背景所提到的美,是被仰慕、推崇與神話的,其美的定義精神層面更大於理性層面;換言之,看到近期興建完成的虎尾高鐵建築,明顯的可以觀察到現在時下建築物的設計美學潮流為簡化、秩序、規則化。以上兩個案例,讓我們看到「美學」的定調在不同的時空、不同的環境、不同的背景上有一定的互相影響程度,而其發展方式也是一種人類思維的過程紀錄。
參考文獻
楊裕富 《設計美學》
參考網站
維基百科
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